1、时间与地域的不同
现代舞起源于19世纪末20世纪初的美国和德国,当芭蕾的发展已经达到了完美的地步,无法在做进一步发展的时候,它以现代舞之母伊莎多拉·邓肯“古典芭蕾一点也不美”的呐喊为口号,彻底否定了古典芭蕾的唯美主义理想和高度程式化语言。
当代舞主要是欧洲人1960年以来广泛使用的概念。德国出现了表现派舞蹈和舞蹈剧场、身体剧场三个时期。
2、艺术属性的不同
现代舞的属性更具有艺术的本质属性,更以艺术家个性化的表达,即思想和艺术的技术方式。达到艺术品相的系统性和极至的单纯,追求独特性、先锋的前卫性。虽关心当下、社会性的一切问题,但不与主流为伍。这样的性质,往往自然不被大众接受和理解,这样的艺术家是勇敢的、孤独的、甘当寂寞的。它的真正价值,除了独特的艺术性本身的价值外,可能更是后人们的觉悟渠道和经验所得,它是后一个时间下的“当下潮流”。
当代舞的属性更具时代的当下及时性,更具传统和当下现实的关系性,更为传统的即得意义,更符合大多数人的娱乐需求。它是时尚的、主流的、大众的,它也积聚中国的变革时代的文化性。在思想上和艺术样式上求“改良”不求颠覆。它没有所谓的“独特的艺术性”的艺术系统化,也不讲究所谓的“原创”,而是拿来和加工,赋予新的样式中得以创吸。
3、训练体系的不同
现代舞中美国出现了玛莎·格拉姆Martha graham(默尔斯·坎宁汉)Merce Cunningham(保罗·泰勒Paul Taylor)琼斯·李蒙(Jose Limon)汉娅·霍尔姆(Hanya Holm)五大训练体系。德国出现玛丽·魏格曼(Mary Wigman)尤斯·里德(Jooss Leeder)两大流派。
当代舞在前人的理论高度和科学精神上,对生理学(kinesiology)和解刨学(anatomy)进行深入研究。各种艺术形式在这里都能找到共存之余,科技也加入了阵容。例如JudsonChurch里面的艺术家,不仅编舞跳舞也有做音乐,学美术的,他们再创作时不适用任何编舞模式,敢想也敢创造。训练方法多种多样,可以在体系中自由选择,为自己所用,不需要去彻底否定前人,更喜欢博采众长,将自己的身体训练成一个灵活机动,随心所欲的工具。
参考资料来源:百度百科-当代舞
参考资料来源:百度百科-现代舞
仅供参考基本上所有的人都会认为现代舞和当代舞非常的类似 觉得很难区分其实是你多看一些现代舞和当代你就会从中找到他们的不同之处首先当代舞是完全中国的东西,他是中国独有的一种舞种,很多当代舞都是以平时生活中的故事做为主题,也会选择一些非常生活话的动作例如舞蹈《老伴》《咱爸咱妈》就属于非常贴切人们生活的舞蹈还有就是《穿越》《士兵与枪》《走跑跳》这些部队题材的舞蹈,其实也很生活的是我们每个普通观众都能看懂的,能看明白这个舞蹈跳的是什么意思还有一种是大家最容易混淆的就是一些纯形式的抒发情绪的当代舞例如《凌空飘》之类的舞蹈,其实是没有什么情节的这样最让观众不好区分,但是他的动作元素包括音乐的选择,也可以很清楚的辨认他就是当代舞而不是现代舞至于现代舞首先他是从西方传到中国的一种舞蹈但是在中国发展的也是非常的好,每次中国的现代舞只要去国外参加现代舞的比赛基本上都是拿着大奖而归现代舞主要就是抒发个人的内心情绪从舞蹈形式上说,现代舞是比较抽象的,动作也非常的随意,主要是以反芭蕾的形式呈现,抛去了芭蕾的所有束缚,舞者可以随意舞蹈,在编创的时候也基本上是先有动作后有主题。现代舞也有很多流派每种流派表现的东西也是完全不同的比如: 玛莎.葛兰姆(Martha Graham)以“收缩与延展”(Contraction & Release)为其动作原理,技巧训练著重于收缩下腹部肌肉以凝聚动力,再将此动力发放以延伸动作至更远、更高、更长。地板训练包含坐姿、跪姿及躺姿;站立动作以重心移转、平衡及延展为主;流动组合以走、跑、跳、转以及三拍子的变化为主要的训练诉求。还有 杜丽丝.韩福瑞(Doris Humphrey)以“跌落与复原”(Fall & Recovery)为其动作原理,技巧训练以摆荡(swing) 与重心转换(weight shift)时所产生的动力为主,形成“起动-滞留-落下-再起”的弧形动作循环。韩福瑞的动作训练模式,也可以引申至宇宙万物间周而复始的现象,是为舞蹈技巧训练蕴含人生哲学的重要范例。.
本文由情感窝现代情感栏目发布,感谢您对情感窝的认可,以及对我们原创作品以及文章的青睐,非常欢迎各位朋友分享到个人站长或者朋友圈,但转载请说明文章出处“现当代舞和现代舞有什么区别?”